|
青城山道教音乐,历史悠久。《魏书.释老志》记载:“张陵受道于鹄鸣,因传《天官章本》千有二百,弟子相受,其事大成,斋祠跪拜,各成法道。”并制定了“祈醮之科”、“定律之音,形成了青城山道教音乐的早期形态。
清咸丰年间,青城道士张孔山入道青城山后精心研修蜀派古琴指法和演奏技巧,结合青城道乐和经韵传统,对古乐《高山流水》进行了再创作,用“大打圆”手法及大量的“滚拂”与“隐伏复调”来表现和描写流水奔腾澎湃的状态,创作了《七十二滚拂流水》。该曲入选最具地球人类代表性的音乐,于1977年由美国“旅行者”2号飞船送入太空。
2002年,纳西古乐(洞经音乐)的发掘人宣科先生先后两次来到青城山,经对道教音乐详细考证后宣布,纳西古乐来源自青城山道教音乐。
洞经音乐属道教音乐,是汉宫庭音乐文化。主要用于说演道教经典《玉清无极总真文昌大洞仙经》或《洞经》而得名,始于唐宋,盛于明清。拒《义子簿》、《长生录》载,明嘉庆13年大理学者到四川潼演习《大洞仙经》,带回两部广为传之。始此,洞经音乐在大理繁衍,并得到不断发展。明末清初,《大洞仙经》在大理地区已风行于各地文化阶层,并已和大理白族文化融为一体。它不但具有古朴典雅的江南丝竹之风,而且具有大理白族传统音乐,既和谐、优美,若行云流水,又古韵迭起,令人听之飘飘欲仙,宛如进入一个神奇的世界。
洞经音乐,又称“洞音”、“儒门洞音”、“谈经调子”,其产生的地方较多认为在四川青城山一带。洞经音乐的构成有“经腔”和“曲牌”两大类别。“经腔”主要是诵唱道教教义的音乐(后来也演唱一些唐诗、宋词);“曲牌”是器乐演奏的音乐,用于一种表演程式(科仪)的开始、结束或间奏部分,在流传演变的过程中,也因其逐渐世俗化而可以作为一种独立的器乐演奏形式。
|